Test: Fujifilm GFX 100S für Porträtfotografie

In den letzten dreißig Jahren hat der Fotograf Del Francis die kreative Community Londons mit seinen atemberaubenden Porträts in Farbe und Schwarzweiß dokumentiert. Von Sänger:innen, Performer:innen und Drag Queens bis hin zu einigen der einflussreichsten Künstler:innen und Maler:innen des Vereinigten Königreichs wie Gilbert & George und Jock McFadyen – Del Francis' jahrzehntelange Erfahrung hat zu einem eklektischen Backkatalog geführt.

2019 beauftragte der National Health Service (NHS) Del mit einem Porträtprojekt, das NHS-Mitarbeitende des St. George's Hospital in London über zwei Jahre hinweg während der Covid-19-Pandemie zeigte. Nachdem er viele Jahre lang mit Mittelformat-Filmkameras gearbeitet hatte, wollte Del unbedingt das digitale Mittelformat ausprobieren, angefangen mit der Fujifilm GFX 50S. 

Vor kurzem hat Del Francis erneut das Porträt des berühmten schottischen Malers Jock McFadyen, Royal Academy of Arts, aufgenommen. Nachdem ihn die Fujifilm GFX 50S schon beeindruckt hatte, wollte er mit einem ähnlichen Modell mit doppelt so vielen Megapixeln experimentieren – der Fujifilm GFX 100S.

Lies weiter, um mehr über das Porträt-Shooting von Del Francis mit Jock McFadyen zu erfahren, sieh dir die Bilder an und entdecke Dels Erfahrungen mit der Fujifilm GFX 100S.

Es ist ein seltsames Leben als Fotograf:in. Du bist teils Techniker:in und teils Künstler:in. Du wanderst durch die Jahre auf einer Art visueller Achterbahn, immer auf der Suche, Zeit und Momente in Bildern, Grautönen oder Farben festzuhalten. Ich war schon immer von Menschen fasziniert und fühlte mich daher zu Porträts und menschlicher Bildsprache hingezogen.

Vor ein paar Monaten hatte ich die seltene Gelegenheit, den weltberühmten Maler Jock McFadyen der Royal Academy of Arts zu fotografieren. Das Shooting in seinem Atelier im Osten Londons war Teil eines neuen Projekts für zeitgenössische Künstler:innen namens By Recommendation. MPB war so freundlich, mir die Fujifilm GFX 100S zu leihen, um sie während des Shootings zu testen – und was für ein großartiger Tag das war!

Über Jock McFadyen

Ich verfolge die großartige Arbeit von Jock McFadyen bereits seit den späten 1980ern und habe ihn 1989 für die Scottish Gallery porträtiert, als ich gerade als Fotograf in London angefangen hatte. Wir haben uns 2019 wieder getroffen, als Jock die Sommerausstellung der Royal Academy koordinierte. Wir sprachen darüber, ein weiteres Porträt zu machen. Die Zeit schritt voran, und schließlich ergab sich die Gelegenheit, Jock in seinem Studio in London Fields zu fotografieren. 

Ich war zuvor noch nie in Jocks Studio und habe daher meine ganze tragbare Ausrüstung mitgenommen. Mehrere Stative, tragbare Studioblitze, Reflektoren, Dauerlicht – das Auto war komplett voll. Ich wusste nicht, was mich erwarten würde, deshalb war ich auf alles vorbereitet. Die Person, die mir normalerweise assistiert, war im Urlaub, also kam ich allein.

Vorbereitungen für das Shooting

Bei dieser Art von Shootings bin ich immer etwas nervös. Anders als in einem Studio hat man keine vollständige Kontrolle über die Umgebung oder die Beleuchtung. Man muss schnell einschätzen, wo und wie man in einem unbekannten Gebäude oder Raum die beste Aufnahme machen kann. Glücklicherweise ist das Studio von Jock sehr groß. Im Erdgeschoss befindet sich eine kleine Galerie und im Obergeschoss sein Arbeitsstudio, das hell und luftig ist. Jock wärmte mich mit einer Tasse starkem Kaffee auf und erzählte, wie er 1969 mit dem Motorrad vom Südwesten Schottlands zum Londoner Hyde Park gefahren ist, um die Rolling Stones zu sehen. Wir unterhielten uns ein paar Stunden lang über alles Mögliche und stellten dann fest, dass wir besser mit dem eigentlichen Shooting beginnen sollten, bevor der Tag zu Ende war.

Los geht's, sagte ich zu mir selbst. Ich benutzte die Fujifilm GFX 100S, um Jock McFadyen zu fotografieren. Im Vorfeld hatte ich mich mit der Kamera vertraut gemacht. Ich habe mir das Handbuch durchgelesen, YouTube-Videos angeschaut und ein paar Testaufnahmen gemacht. Sie war außerordentlich beeindruckend. Normalerweise verwende ich meine Canon EOS 5DS oder eine Monorail 5x4 Filmkamera, die ich beide instinktiv verstehe. Mit der Fujifilm GFX 100S brauchte ich mir jedoch keine Sorgen zu machen. Es war eine wahre Freude, sie zu benutzen, und die Bedienelemente waren leicht zu finden.

Verwendung der Fujifilm GFX 100S

Die Fujifilm GFX 100S hat eine enorme RAW-Bildgröße von ca. 300 MB, der Sensor hat einen fantastischen Dynamikbereich, und die Bildstabilisierung und Ergonomie sind großartig. Doch was macht diese Kamera sonst noch besonders? Was ist es, das ihre Persönlichkeit ausmacht? Passt die Kamera zu dir und passt du zu dir? Macht sie dir Lust, rauszugehen und etwas zu kreieren? Diese Fragen sind es, die eine Ausrüstung zu etwas Besonderem machen und mit der Zeit eine Bindung zwischen der fotografierenden Person und der Kamera entstehen lassen.

Ich habe mit Jock gesprochen und ihn gefragt: "Wie siehst du dich selbst? Welche Art von Foto ist noch nie von dir gemacht worden?" Ich wollte unbedingt ein Porträt von ihm schaffen, das sich von den vielen Standardbildern unterscheidet, die Jock vor seinen Gemälden in einem großen, höhlenartigen Atelier zeigen. Ein starkes Porträt des Malers hinter der Kunst, ein Blick auf das Innere von Jock und ein Ausdruck seines Charakters.  Nach einer Diskussion entschieden wir uns für eine Kopfaufnahme. Eines, das ihn selbst zum Ausdruck bringt und den Betrachter:innen erlaubt, tief in Jocks Augen zu schauen – ein Porträt, durch das er sich hoffentlich den Betrachter:innen offenbart.

Beleuchtung

Um dies zu erreichen, habe ich eine kontinuierliche Lichtleiste mit einem Blitz von hinten eingesetzt, um dem Gesicht und dem Kopf Form zu geben. So kann man zwischen den beiden Effekten wechseln und zwei sehr unterschiedliche Bilder erzeugen. Das eine ist weicher und tageslichtähnlicher, das andere kantiger und hebt die Gesichtsknochen und -züge hervor. Nachdem ich alles vorbereitet hatte, habe ich die Fujifilm GFX 100S herausgenommen und sie auf dem Stativ befestigt. Das Umgebungslicht wurde überprüft, der Blitz hat funktioniert, die Kameraeinstellungen waren in Ordnung und auf RAW-Aufnahme in voller Größe eingestellt. Zack! Das erste Testbild war fertig.

Elektronischer Sucher

Einer der Vorteile dieser Kamera und des elektronischen Suchers ist, dass du – anders als bei DSLRs – das aufgenommene Bild betrachten kannst, ohne den Blick vom Sucher zu nehmen. Du musst dir nicht die Zeit nehmen, um auf den hinteren Bildschirm zu schauen. Das war ein echter Vorteil, denn so wird der Fluss der Aufnahmen nicht unterbrochen. Die Bedienelemente zum Ändern der Blende und auch der Verschlusszeit sind sehr einfach und leicht zu bedienen, ohne dass du auf die Kopfplatte der Kamera schauen musst. Alles, was du wissen musst, befindet sich im Sucher, ohne dass du mit Daten überfrachtet wirst.

Töne

Was bei der Fujifilm GFX 100S auffällt, sind die sehr feinen, detaillierten und subtilen Bildtöne, die auf dem hinteren Bildschirm zu sehen sind. Ich konnte einen echten Unterschied zwischen diesem System und meiner Canon EOS 5DS feststellen. Die Technologie hat sich weiterentwickelt, und das zeigt sich im größeren Dynamikbereich. Wenn du ihn brauchst, kannst du den großen Spielraum nutzen. Und die Kamera selbst ist sogar kleiner als meine EOS 5DS mit aufgesetztem Akkupack. Sehr beeindruckend für eine Kamera mit Mittelformatsensor und über 100 Megapixeln!

Objektive

Ich habe das Fujifilm 110mm f/2 R LM WR verwendet, ein kurzes Teleobjektiv, das perfekt für die Art von Porträtaufnahmen ist, die ich an diesem Tag machen wollte. Das Objektiv selbst ist recht kompakt und passt gut zum Kameragehäuse. Die Blende ist für diese Brennweite recht lichtstark, so dass die Schärfentiefe bei Bedarf verringert werden kann, um den Hintergrund unscharf abzubilden. Wie bei allen Fujifilm-Optiken war die Leistung bei allen Blenden hervorragend und gestochen scharf.

Wir haben eine Reihe von Nahaufnahmen mit unterschiedlicher Beleuchtung gemacht und sind dann zu einem eher klassischen Bild von Jock vor einem seiner Gemälde übergegangen. Wir dachten jedoch, dass es interessant wäre, wenn wir den Eindruck erwecken würden, dass Jock sich "innerhalb" des Gemäldes befindet. Für diese Art von Aufnahme haben wir ein anderes Objektiv verwendet, das Fujifilm 45mm f/2.8 R WR. Dieses Objektiv entspricht einem mittleren Weitwinkel und bot den perfekten Blickwinkel und die perfekte Perspektive für diese Aufnahme. Auch hier war die Leistung des Objektivs hervorragend und die Verzeichnung des Motivs minimal. Das war wichtig, weil Jocks Gesicht einen beträchtlichen Teil des Bildes einnahm. Also, die Beleuchtung geändert, Jock neu positioniert. Zack! Das Bild ist fertig.

Jock, der ewige Künstler, ließ mich gerne gehen, ohne ihm die RAW-Bilder auf dem Kameradisplay zeigen zu müssen. Ich war sehr dankbar für diese Geste, da ich es nicht so gerne mag, den Leuten die Bilder direkt nach der Aufnahme zu zeigen. Ich habe das Gefühl, dass es den Moment und auch die "Magie" der Bildgestaltung stören kann. Nach einer weiteren Tasse sehr starken schwarzen Kaffees half mir Jock freundlicherweise, das Auto wieder zu beladen. Wir verabschiedeten uns und machten uns auf den Weg. Jock machte sich auf den Weg nach Hause und dann nach Frankreich. Ich freute mich darauf, die Bilder herunterzuladen und den Atem anzuhalten!

Jordan Jackson

Solange die Kamera noch in meinem Besitz war, hatte ich auch die Gelegenheit, ein Testporträt der Sängerin Jordan Jackson zu machen. Das Bild der Sängerin Jordan Jackson wurde schnell in einem kleinen Pop-up-Studio aufgenommen, da sie zwischen den Proben nicht viel Zeit hatte. Wir verwendeten das Fujifilm GF 110mm f/2, um dieses Porträt aufzunehmen. Die Beleuchtung bestand aus einem einfachen eckigen Studioblitz und einem Aufhellblitz, mit einem tragbaren Hintergrund.

Ein befreundeter Verleger wollte eine Idee für einen fotografischen Kunstkalender mit Musikinstrumenten testen. Sie fragten mich, ob ich ein Testfoto von einem Cello am Meer machen könnte. Dafür habe ich das 45mm-Weitwinkel verwendet. Die Fujifilm GFX 100S verfügt nicht über das klassische optische Spiegel- und Prismensystem. Sie verwendet ein elektronisches Bild, das direkt vom Sensor auf einen Bildschirm an der Oberseite der Kamera übertragen wird, wo du es über ein optisches System betrachtest. Daher ist das Bild in Wirklichkeit eine Art digitale Darstellung des optischen Bildes. Aus diesem Grund kann es für den Hersteller eine technische Herausforderung sein, Fokussierungshilfen bereitzustellen, wenn du die Kamera manuell fokussieren musst.

Manueller Fokus

Bei den Aufnahmen des Cellos am Meer wurde das Motiv im Wesentlichen von der Sonne zurückgestrahlt. Deshalb haben wir einen Aufhellblitz verwendet, um das Cello selbst zu beleuchten und die Belichtung mit dem Umgebungslicht auszugleichen. Da die Belichtungszeit für die Umgebung sehr lang war und das Motiv für den Autofokus der Kamera nur schwer zu erfassen war, entschied ich mich für die manuelle Fokussierungsoption. In diesem Modus kann die Kamera ein digitales Teilbild-Mikroprisma bereitstellen, das einen zentralen Teil des Bildes in verschiedene Abschnitte unterteilt. Wenn das Bild unscharf ist, sind die Abschnitte nicht mehr ausgerichtet. Wenn die Abschnitte ausgerichtet sind, weißt du, dass du das Bild scharf aufgenommen hast. Ohne diesen cleveren Modus wäre es sehr schwierig gewesen, diese Aufnahme zu machen.

Größe der Bilddateien

Wenn du die Bilder schließlich über die Fujifilm-Aufnahmesoftware herunterlädst, wirst du die sehr großen Dateigrößen von etwa 300 MB pro RAW-Bild in voller Größe bemerken. Je nach Computer kann die Stapelverarbeitung der Bilder eine Menge Leistung und Kapazität beanspruchen. Du musst also vielleicht mehr Geduld aufbringen, als du es gewohnt bist, aber die Endergebnisse sind atemberaubend.

Selbst bei einer Vergrößerung des Bildes auf 200 % in Photoshop sind kaum Pixel zu erkennen. Die Ergebnisse des großen Sensors und der Schärfe kommen sehr gut zur Geltung – vor allem bei feinen Hintergrundabstufungen im Bild. Es tritt kein vereinzeltes Banding auf, das bei digitalen Prozessen manchmal vorkommen kann. Eine mögliche Farbverfälschung, vom Hintergrund bis zu den Hauttönen, wird minimiert.

Fazit

Würde ich mir eine Fujifilm GFX 100S kaufen? Die Antwort lautet: Ja. Ich würde sie als Teamkollege zu meinem bestehenden Canon-System, als Ersatz für mein analoges Großformat-System und für spezielle Projekte verwenden, die zusätzliche Megapixel für Ausstellungen erfordern. 

Ich fand den digitalen Sucher etwas gewöhnungsbedürftig. Wenn man neu in die Fotografie einsteigt und nicht an optische Sucher gewöhnt ist, dann ist der Übergang kein Problem. Wenn man jedoch an die Lebendigkeit eines optischen Suchers gewöhnt ist, braucht man eine gewisse Zeit, um sich an das Bild, das ein elektronischer Sucher bietet, neu zu gewöhnen.

Die Fujifilm GFX 100S ist eine brillante Kamera. Für eine Mittelformatkamera ist sie klein, liegt aber gut in der Hand. Sie ist nicht schwer, aber das Gewicht fühlt sich richtig an. Sie ist sehr gut verarbeitet und kann dank ihres Sensors, Objektivs und Gehäuses gestochen scharfe Bilder erzeugen. Die Bedienelemente sind selbst für einen erfahrenen Fotografen wie mich leicht zu handhaben, und die unterstützende Software ist einfach zu bedienen. Sie fühlt sich robust an und schreit nicht auf, wenn sie einen harten Schlag abbekommt. Wie bei jedem guten Werkzeug in deiner Kameratasche kommt es darauf an, wie du die Kamera verwendet. Wenn du hauptsächlich Standbilder machst und ein Gerät suchst, das Bilder in höchster Qualität für großformatige Ausgaben, wie z. B. eine Ausstellung, produzieren kann, wirst du diese Kamera lieben.

Habe ich irgendwelche Kritikpunkte? Ein aufschraubbarer Zusatzakku könnte die Betriebszeit der Kamera verlängern, da der elektronische Sucher und der hintere Bildschirm viel Strom verbrauchen. Wenn du unterwegs bist, ist es nicht immer bequem, die Batterien zu wechseln. Ansonsten ist meine größte Beschwerde über diese Kamera, dass ich noch keine besitze!

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