10 conseils pour la photographie d'intérieur

Tu veux t'entrainer à la photographie d'intérieur, mais tu ne sais pas par où commencer ? Dans cet article, la photographe d'intérieur Chantal Weber nous donne 10 conseils dont tu devrais tenir compte lors de tes premiers pas.  A ton tour Chantal !

Je me suis passionné pour la photographie dès mon plus jeune âge. À l'époque, j'ai démonté et réparé avec mon père un vieil appareil photo reflex mécanique Ricoh dans toutes ses pièces. Depuis, l'appareil photo m'a toujours accompagné et j'ai tout observé à travers l'objectif en essayant toujours de choisir le meilleur cadrage.  Plus tard, j'ai décidé de suivre une formation de photographe, à l'époque avec un appareil analogique, un laboratoire noir et blanc et des retouches au pinceau. Les bases de la photographie analogique m'ont aidé à comprendre quel résultat j'obtiendrais avec quels réglages. Ces connaissances m'aident encore aujourd'hui. Au début de mon activité de photographe indépendante en 2008, j'ai principalement travaillé dans le domaine de la photographie de mode et j'ai constamment élargi mon portefeuille. Outre les nombreuses séances photo, j'ai eu de nombreux nouveaux contacts et clients. Lorsque les premières demandes de photos d'intérieur sont arrivées, un tout nouveau domaine s'est ouvert à moi. J'ai quitté les plateaux de photo agités avec beaucoup de gens, de modèles et de stylistes pour entrer dans le monde de l'architecture, des lieux calmes et charmants. Un contraste fort avec une scène photo avec beaucoup d'action sur le plateau - vers un plateau qui parle de lui-même et qui est silencieux.

Le défi de la photographie d'intérieur est de capturer la beauté d'une scène sans trop la modifier et de restituer l'ambiance sans ajouter de lumière artificielle visible. Depuis mes premiers shootings d'intérieur, j'ai investi beaucoup de temps pour apprendre, m'améliorer et me perfectionner. La photographie d'intérieur est absolument polyvalente - chaque perspective offre une nouvelle possibilité de donner un effet différent à la pièce. Outre les photos grand-angle qui représentent l'ensemble de la pièce, je trouve qu'il est absolument essentiel de capturer les détails des lieux dans des photos suggestives. C'est pourquoi je photographie toujours un mélange de photos grand angle avec différentes perspectives, combinées à la photographie d'ambiance qui capture les plus beaux détails de manière évocatrice. 

Voici mes 10 conseils pour une photographie d'intérieur professionnelle :

L'équipement :

1. Un bon appareil photo numérique est absolument essentiel. Une résolution et des pixels fins sont nécessaires pour effectuer des corrections ultérieures (égalisation) sans perdre en qualité. De même, un capteur sensible à la lumière est un avantage absolu pour capturer des détails évocateurs.

2. Les objectifs. Je possède principalement des objectifs à focale fixe, car ils présentent moins de défauts de lentilles que les objectifs à zoom et sont souvent dotés d'une grande ouverture ("diaphragme ouvert"). Pour les "photos d'ambiance", c'est la clé pour obtenir des photos d'ambiance avec des bokehs. Dans mon sac photo, j'ai toujours une focale standard de 50 mm f/1.4, une focale fixe télé de 85 mm f/1.4 et un zoom grand angle de 16-35 mm. Comme il s'agit uniquement d'un zoom grand angle, la qualité reste optimale. Je déconseille les zooms qui vont du grand angle au téléobjectif, le risque de défauts de l'objectif (mauvaise réfraction, aberration chromatique, etc.) guette.

3. Le trépied. L'essentiel pour une photographie d'intérieur professionnelle est un bon trépied ! Le trépied doit être le plus stable possible et insensible aux vibrations. En outre, photographier avec un trépied permet de capter la lumière existante et d'obtenir une exposition longue à diaphragme fermé (voir conseil 8).

4. Déclencheur à distance. Il est parfois nécessaire d'effectuer une prise de vue grand angle avec un déclencheur à distance (depuis le trépied). Il y a des pièces où il est absolument impossible de "se cacher" dans les reflets. Dans ce cas, il est possible de positionner définitivement son appareil photo avec un trépied et de quitter la pièce pour prendre la photo avec le déclencheur à distance.

D'autres conseils sont donnés :

5. Le photographe : le photographe doit lui aussi s'habiller de manière appropriée. Je recommande des vêtements noirs. Comme mentionné au point 4, un déclencheur à distance est utile si l'on ne peut pas se cacher soi-même des reflets. Mais parfois, les vêtements noirs aident aussi, de sorte que l'on est "noyé" dans les reflets.

En général, je fais une distinction entre la photographie d'intérieur au grand angle et la "photographie d'ambiance".

Mon conseil pour les photos grand angle :

6. Placer impérativement l'appareil photo sur le trépied ! Trouver le bon cadrage avec le zoom grand angle. Je recommande une perspective qui regarde dans un coin, cela crée un peu de tension et de profondeur et n'a pas l'air aussi plat qu'un mur parallèle. Personnellement, j'aime photographier à une hauteur juste au-dessus de la poitrine, cela donne une vue naturelle, mais pas trop en plongée pour les meubles.

7. Lignes : oriente l'appareil photo de manière à éviter autant que possible les lignes qui tombent. Pour les éviter, il suffit de ne pas incliner la caméra vers le haut ou vers le bas. Parfois, il faut tout de même incliner la caméra vers le haut. Il faut alors rectifier les lignes de chute lors de la postproduction (voir conseil 10).

8. L'exposition à la lumière. Il est très important de capturer l'ambiance de la pièce telle qu'elle est. Notre cerveau humain compense toutefois les différences de luminosité à la vitesse de l'éclair, de sorte qu'une photo présente toujours un contraste plus élevé que ce que nous percevons personnellement. Allume si possible toutes les sources de lumière présentes dans la pièce, passe à pleine puissance en cas de variateur. L'idéal est un mélange de lumière naturelle venant de l'extérieur (s'il y a des fenêtres) et de sources de lumière venant de l'intérieur. Il est parfois utile d'éclairer indirectement vers l'arrière, en direction du plafond, à l'aide d'un flash emboîtable. Cela donne un éclairage minimal aux endroits plus sombres de la pièce, sans que la source de flash ajoutée puisse être définie.

9.  Configuration de l'appareil photo : Choisis une ouverture aussi fermée que possible (par ex. f/11) afin d'obtenir le plus de netteté possible dans l'image. Pour la photographie d'intérieur au grand angle, chaque détail compte, tout doit être net et reconnaissable. La valeur ISO doit être comprise entre 100 et 200 afin d'éviter le grain et la perte de qualité. Sur un trépied, cela ne pose pas de problème - une exposition peut ici rapidement être de l'ordre d'une seconde. Il est très important de photographier en mode RAW (voir conseil 10).

10. Post-production : les données RAW peuvent être traitées de manière optimale dans un programme de développement (Adobe Lightroom ou - de ma préférence - Capture One). Les lignes de coupe peuvent être égalisées et les différences de luminosité peuvent être compensées. L'estompage et la post-exposition sont ici utiles, tout comme quelques réglages HDR, qui ne doivent toutefois pas être utilisés de manière trop sauvage afin de conserver un aspect naturel.

Un regard final sur l'image avec la règle virtuelle est particulièrement utile. Toutes les lignes doivent être horizontales et verticales, elles ne doivent pas être inclinées ou pointues. Les points lumineux clairs ne doivent pas être effilochés, de même que les ombres doivent conserver un minimum de dessins.

Pour les photos d'ambiance supplémentaires, je recommande les focales fixes de 50 mm et 85 mm. Avec une ouverture à  14 (f/1.4), il est ici possible de se concentrer sur les détails sans avoir besoin d'un trépied. Choisis des objets passionnants ou curieux. Il est préférable de suggérer l'espace dans le flou, afin de garder le lien avec l'espace photographié.

Merci beaucoup pour ce rapport, Chantal. Découvre le travail de Chantal sur www.chantalweber.com sur son instagram ou peux aussi lire d'autres articles sur le blog MPB. 

Es-tu photographe d'intérieur ? As-tu tes propres conseils que nous n'avons pas mentionnés dans l'article ? N'hésite pas à nous laisser un commentaire avec tes conseils.