Notre guide : 4 conseils pour la photographie d'architecture

Envie d’améliorer tes photos d'architecture ou d’en apprendre plus car tu débutes ? Dans les deux cas, ce guide est fait pour toi. La photographe d'architecture Stella Hacks nous livre 4 conseils pour la photographie d'architecture. À toi de jouer, Stella.

Dès ma plus tendre enfance, l'envie de voyager m’animait. C'est au cours de mes nombreux voyages, notamment dans les grandes villes, que j'ai été amené à faire de la photographie d'architecture. Ce qui m'attire dans l'architecture moderne, c'est avant tout son aspect "propre" et futuriste. Aussi, je trouve très intéressant d'utiliser des formes organiques en plus des structures symétriques classiques. C'est pourquoi les architectes Zaha Hadid et Santiago Calatrava sont mes préférés dans ce domaine.

Hormis les immeubles, j'aime beaucoup photographier ce que l'on appelle les paysages urbains. Je préfère me rendre sur place à l’heure magique ou à l’heure bleue pour pouvoir photographier la ville sous son meilleur jour.

Une bonne préparation

Bien planifier sa prise de vue joue un rôle essentiel dans la photographie d'architecture. Il faut faire des recherches pour savoir quand les différents bâtiments sont accessibles et si une autorisation doit être obtenue au préalable. À Miami, par exemple, je voulais visiter la célèbre installation "Elastika" de l’architecte Zaha Hadid.

Dans ce cas précis, il fallait prendre rendez-vous au préalable, sinon j’aurais trouvé porte close. D'autres bâtiments que j'ai visités sont également interdits d'accès sans autorisation spéciale, ce dont il faut absolument tenir compte. Un autre élément important pour moi est l'approche basée sur les itinéraires, afin d'être le plus efficace possible. C'est pourquoi je travaille toujours avec Google Maps et j'y inscris tous les lieux à photographier. Cela me permet d'avoir une bonne vue d'ensemble et de planifier l'itinéraire parfait, surtout en voyage. Bien sûr, il existe aujourd'hui de nombreuses sources d’inspiration de lieux à photographier, notamment grâce aux réseaux sociaux.

Le matériel adéquat

Le matériel est également un facteur très important. Pour moi, un matériel compact, sans compromis de qualité est indispensable. Je photographie donc avec un Sony A7R III, de 42,4 Mégapixels. La stabilisation du capteur est également importante pour moi, car je voyage à 99% sans trépied. Le bon choix de l'objectif est bien sûr aussi un élément important. En photographie d'architecture, les objectifs grand angle sont particulièrement intéressants, les courtes distances focales permettent d'obtenir le plus d’éléments possibles dans l'image et de reproduire une certaine intensité dramatique. Ici, j'utilise surtout le Tamron 17-28mm F/2.8, car cet objectif m'offre un maximum de flexibilité tout en étant très lumineux. Néanmoins, j'aime aussi photographier l'architecture "autrement" : j'utilise alors des téléobjectifs pour représenter certains motifs de manière aussi comprimée et isolée que possible. C'était par exemple le cas pour le Golden Gate Bridge, avec San Francisco en arrière-plan.

Pour le reste de mon équipement, ordinateur portable, disques durs, sac à dos, etc., je veille également à ce que le poids reste limité et que mon setup soit toujours compact. Il va de soi qu'il faut également toujours avoir suffisamment de batteries et de cartes mémoire sur soi, car les journées sont souvent plus longues que prévu.

La procédure sur place

Selon la destination, je visite parfois mes lieux de prise de vue à l'avance afin de me faire une meilleure idée. Ce qui m'intéresse avant tout, c'est de savoir s'il y a trop de monde à certaines heures et quelles sont les conditions de lumière à des moments précis. Je préfère photographier l'architecture moderne sans lumière directe, afin que le l’esthétique reste la plus neutre possible. Les contrastes trop forts avec la lumière et les ombres me dérangent personnellement. Pour les photos urbaines, c'est totalement différent, car je préfère les photographier à l'heure magique ou parfois à l'heure bleue. Je dois alors faire des recherches préalables pour savoir si le sujet que je souhaite photographier se prête mieux au lever ou au coucher du soleil et planifier en conséquence. Un conseil tout aussi important de ma part est de toujours prévoir suffisamment de temps. Avant, je me précipitais souvent d'un endroit à l'autre par manque de temps et je m'en voulais après coup de n'avoir pris que les photos les plus évidentes. Désormais, je prévois toujours un peu de temps supplémentaire pour photographier d'abord les angles relativement faciles à reconnaître, mais aussi pour avoir la possibilité de trouver les perspectives cachées et d'adopter ici une approche plus créative.

La post-production

L'utilisation d'objectifs grand angle peut entraîner des déformations de la perspective. Celles-ci peuvent être perçues comme gênantes pour l'œil humain, car il semble que le bâtiment en question bascule vers l'arrière. Ces corrections peuvent parfois être anticipées en interne par l’appareil photo, mais dans certains cas, une retouche en post-production est nécessaire. Pour cela, je travaille toujours avec Adobe Lightroom et j'utilise l'outil Transformation pour effectuer ces corrections. Aussi , je veille toujours à ce que les bords soient propres, afin que mes images ne présentent pas d'effets parasites. L'outil d'édition de zones permet d'éliminer en quelques clics les petits éléments, comme les taches de capteur ou autres.

En résumé, une préparation et une planification correctes constituent un élément important pour des photos d'architecture réussies. Pour obtenir de bons résultats, il ne suffit pas d'être habile en photographie, il faut aussi connaître tous les détails du lieu. La connaissance des conditions d'éclairage et leur influence sur le sujet de la photo, et le bon choix des différentes focales, offrent en une grande liberté de création pour la photo finale.

Cette année, Stella Hack sera présente à la Berlin Photo Week en tant que conférencière. MPB y sera également présent, dans leur espace FUNPLACE, au travers d’une installation lumineuse.

Merci beaucoup pour cet entretien, Stella. Tu peux découvrir le  travail de Stella sur Instagram @Stella_umbrella, et sur https://www.stellahack.com/.