Karni Arieli parle du projet Eye Mama

La réalisatrice et photographe Karni Arieli, nominée aux BAFTA, est la fondatrice du projet Eye Mama, un collectif mondial qui vise à mettre en lumière les mamans photographes. À ce jour, des photographes de 50 pays du monde entier ont contribué à 50 000 images qui illustrent le large éventail d'expériences de la maternité. Le projet Eye Mama publie actuellement un livre, Eye Mama : Poetic Truths of Home and Motherhood, qui rassemble certaines de ces images pour présenter les différents récits entourant les côtés lumineux et sombres de la parentalité. 

Dans cette interview, Karni Arieli parle du projet Eye Mama, soutenu par MPB. Lisez la suite pour en savoir plus...

MPB: Pouvez-vous nous parler du projet Eye Mama ?

KA : Le projet Eye Mama concerne les mamans photographes qui portent un regard introspectif sur leur famille et sur les soins qu'elles se prodiguent à elles-mêmes à travers un œil artistique photographique. Le projet Eye Mama m'est venu à l'esprit pendant la pandémie. Comme tout le monde, nous étions confinés aux quatre murs de la maison. Je photographiais mes enfants et ma vie de famille, et j'ai remarqué que beaucoup d'autres artistes photographes et femmes - que je suivais sur les réseaux sociaux - faisaient de même. 

Je me suis demandé pourquoi il n'y avait jamais eu d'étude photographique sérieuse sur la maison. Pourquoi ne pas rassembler cet incroyable portfolio de photographies introspectives sur la maternité, le soi et la famille, réalisées par des femmes et des mères non binaires ? Le reste appartient à l'histoire. 

En avril 2021, après une année de planification et de consultation d'amis artistes, j'ai lancé le projet Instagram @eyemamaproject. Nous avons maintenant 15 000 followers, ainsi que 50 000 soumissions de 40 à 50 pays partageant le hashtag #EyeMamaProject.

MPB : Quels sont les objectifs du projet ?

KA : Lorsque j'ai lancé le projet, je n'avais pas vraiment d'objectif précis. J'ai simplement vu ces images étonnantes et j'ai commencé à les collectionner. Elles m'interpellaient et il fallait que quelqu'un le fasse ! Pendant que j'organisais le projet, c'était comme si le projet lui-même me montrait dans quelle direction nous devions aller. Tout d'abord, il s'agissait du point de vue des femmes sur leur foyer lors d'une pandémie, puis du récit des mamans dans le monde entier - des femmes qui se regardent elles-mêmes, qui regardent leur foyer et leur famille, pour essayer de donner plus de pouvoir à leur récit personnel. 

L'objectif est vraiment de donner de la visibilité au regard des mamans, de donner de la visibilité aux histoires de soins, d'empathie, de foyer et de parentalité, par des femmes et des mamans non binaires dans le monde entier. Après tout, on ne peut pas donner du pouvoir à l'invisible - c'est ce que nous faisons par le biais de la photographie.

MPB: Qu'entendez-vous par "the mama gaze" traduit littéralement par “le regard de la maman”?

KA: The mama gaze est une collection d'histoires visuelles réalisées par des photographes qui s'identifient comme des mamans et qui s'intéressent au soi, à la maison et à la famille. Il s'agit d'une approche très personnelle. Il s'agit de vérités personnelles sur la maison et les soins, la lumière et l'obscurité, et la fantaisie du quotidien. Il s'agit de regarder de près la maison, les enfants et la maternité - et ce que cela signifie pour nous, en tant que mères et en tant qu'êtres humains. 

J'aime à dire que le projet Eye Mama ne concerne pas seulement la maternité. Il concerne l'humanité. Nous nous penchons sur le concept de soins. Comme des poètes, nous disséquons visuellement et émotionnellement les "soins" - ce qui compte, ce qui doit être mis en valeur et ce que nous devons mettre en lumière. Il existe de nombreux récits différents, mais chacun d'entre eux est personnel et puissant. 

Nous explorons des récits tels que la FIV, la fausse couche, l'avortement, le placement familial, l'adoption et les beaux-enfants. Tous ces récits sont cruciaux et importants. Nous montrons ce qui n'a pas été vu, ce qui a été négligé et ce qui est sous-représenté, afin de donner des moyens d'action et de partager.

MPB: Pourquoi pensez-vous qu'il est important de mettre en valeur la maternité de cette manière ?

KA: Tout groupe de conteurs invisibles ou négligés a besoin de partager son récit et d'être mis en valeur. La maternité n'est qu'un de ces récits. Elle fait partie d'un concept plus large de l'humanité. En montrant toutes ces histoires de mères et de mamans, nous permettons aux gens de voir et peut-être de se sentir concernés. En regardant de près et en s'engageant dans le concept, nous pourrions être enclins à avoir plus d'empathie - et donc à responsabiliser les femmes, les soignants, les parents et les pères. 

Les femmes et les personnes qui s'occupent d'enfants ont besoin d'être responsabilisées. Elles ne devraient pas avoir à lutter pour l'égalité des salaires, les congés payés, le droit à l'avortement et la garde des enfants. C'est très important, surtout si nous voulons être une société juste, équitable et juste. Nous pouvons y parvenir en mettant en lumière ces sujets et en leur donnant de la visibilité. 

Il s'agit d'un récit jamais partagé auparavant par les femmes, les mères trans et non binaires. C'est l'invisible qui est vu pour la première fois, comme un portefeuille important. Nous devons réfléchir à ce que nous devons changer et à la manière d'améliorer les choses

MPB : Pouvez-vous nous parler de votre parcours dans la photographie ? Comment cela a-t-il inspiré le projet ?

KA : Je suis une maman mi-britannique, mi-israélienne, une cinéaste et une photographe nommée aux BAFTA. Avec mon partenaire, je coréalise des films depuis notre studio de Bristol, au Royaume-Uni. La photographie est ce que j'aime, et c'est là que j'ai commencé à l'école des beaux-arts. J'aime le plaisir visuel et la narration visuelle. Je suis sensible à cette vision large, inclusive, artistique et poétique de la vie à laquelle tout le monde peut s'identifier. Et j'aime particulièrement les choses qui ne sont généralement pas vues, une perspective ou un point de vue nouveau - ces points de vue qui ne peuvent être partagés que par votre œil personnel et votre vision personnelle de la vie.

Selon moi, tenir un appareil photo entre mes mains c’est comme un super pouvoir. C’est très puissant de partager avec d'autres sa vision du monde d'une manière aussi immédiate et puissante. Le cinéma et la photographie sont parmi les outils les plus puissants pour changer l'esprit des gens, pour les faire sentir, penser, avoir de l'empathie et se connecter les uns aux autres. Si nous voulons rendre le monde meilleur, penser à l'environnement, à nos enfants et à l'humanité, et être plus égaux et plus justes, je pense que la connexion est la clé. 

Pendant la période de confinement, j'ai recommencé à photographier beaucoup plus. Nous ne pouvions pas travailler avec notre équipe sur des publicités et des films. J'ai commencé à jouer organiquement à la maison, à documenter la lumière sur le mur, la lumière rasante sur les arbres et mon partenaire fatigué. J'ai capturé la lumière sur les visages de mes enfants, le désordre, l'inquiétude et la beauté. Les petites choses comme les grandes. C'était une période tellement monumentale. Mais, étrangement, toutes les petites choses ont été mises en valeur - et je pense que la photographie était parfaite pour cela.

J'ai ensuite été très attirée par le travail d'autres femmes, par ces détails qui font notre vie. Ce ne sont jamais vraiment les grandes choses qui nous procurent du plaisir et de la beauté. C'est lorsque nous regardons de près les petites choses banales et que nous les mettons en valeur que nous pouvons trouver une beauté réelle, profonde et significative. C'est alors que nous pouvons prendre du plaisir, apprécier et prendre soin de vivre notre vie correctement, avec intention et émotion, en nous connectant les uns avec les autres et avec nous-mêmes.

Je pense que la pandémie m'a aidée à mettre en évidence mon lien avec la photographie. Et aussi mon lien avec d'autres femmes photographes pendant la pandémie. Nous avons eu beaucoup de conversations via les médias sociaux, nous soutenant mutuellement dans notre travail. Et tout cela a abouti au projet Eye Mama.

MPB : Comment avez-vous sélectionné les images pour le livre ?

KA : La sélection pour le livre s'est faite par le biais d'un appel à candidatures, sponsorisé par MPB. Nous avons reçu quatre mille soumissions de photographes du monde entier. Elles ont été examinées par un jury issu de l'industrie de la photographie. Ces neuf femmes nous ont aidé à établir une longue liste, puis une liste restreinte et une édition pour le livre. 

C'est un travail délicat que de sélectionner un ensemble d'œuvres. Je pense que c'est une grande responsabilité, mais c'est aussi l'occasion de mettre en lumière le talent de tant de femmes et de mamans photographes formidables. Cet ensemble d'œuvres appartient à toutes les mamans des yeux - c'est autant le leur que le mien. Avec autant d'histoires de femmes et d'artistes, c'est la voix collective qui a le pouvoir

MPB : Selon vous, quel rôle joue la photographie dans la parentalité ?

KA : Je pense que la photographie joue un rôle important pour nous tous, en tant qu'êtres humains, et pas seulement en tant que mères. La photographie nous permet de réfléchir, de partager un point de vue à un moment précis de notre vie. Elle met en lumière la façon dont nous pensons et ressentons les choses, et les partage avec les autres d'une manière très immédiate et puissante. En tant qu'êtres humains, la connexion et la narration font partie de notre ADN. 

Certains sujets ne sont pas abordés assez souvent. En particulier le côté sombre de la maternité, les luttes. La photographie est donc un excellent moyen d'attirer l'attention sur ce point. Elle peut contribuer à nous donner de la visibilité et à renforcer les droits des mères, des soignants et des femmes.

Ce qui est formidable avec la photographie, c'est qu'il n'y a pas besoin de grand-chose pour la créer. Il suffit d'avoir l'œil et un appareil photo. Avec une bonne lumière et un bon cadrage, on peut créer des œuvres incroyables.

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