Comment filmer des plans d'établissement pour la tv ?

Par cette vidéo, le producteur-réalisateur de télévision Steve Morgan partage tout ce qu’il faut savoir sur la réalisation de plans d'établissement pour une émission de télévision. Il s'agit d'informations essentielles si tu souhaites améliorer tes compétences en matière de tournage et devenir un directeur de la photographie. Steve recommande un appareil photo, des objectifs et du matériel, des angles de prise de vue pour obtenir les meilleures images, le meilleur moment de la journée pour filmer, ainsi que ses conseils sur la manière de percer dans l'industrie de la diffusion télévisée en tant que directeur de la photographie. Regarde la vidéo ci-dessous et lis la suite de l'article pour en savoir plus.

Je suis Steve Morgan, je suis un producteur-réalisateur de tournage pour la télévision. Cela signifie que je suis sur place en train de filmer, de manier la caméra, de réaliser des interviews et de poser des questions. Ce poste implique de faire un peu de tout. On s’occupe de l'aspect technique, tout en étant également responsable de l'aspect éditorial.

Choisis le bon équipement

En ce moment, je travaille sur une série pour Channel 4 où je dois faire beaucoup de tournage. Je filme au moins deux ou trois jours chaque semaine. Donc, tu dois prendre une décision sur la meilleure caméra à utiliser lorsque tu travailles dur comme ça. La Sony PXW-FS7, en termes de spécifications, correspond toujours vraiment à ce dont nous avons besoin pour livrer. Nous livrons en HD, parfois Parfois, nous réalisons des tournages en 4K, mais la Sony FS7 est capable de le faire.

Filme en mode Log

Une des principales raisons pour lesquelles nous avons opté pour la Sony FS7 était la possibilité d'obtenir des images en mode S-Log. Pratiquement tous les programmes de diffusion professionnels sur lesquels j'ai travaillé au cours des cinq ou six dernières années ont souhaité avoir des images en mode Log. Cela vous offre simplement beaucoup plus de flexibilité pour standardiser les images tournées avec plusieurs caméras, par différentes personnes. Vous pouvez ainsi uniformiser et lisser le résultat, de sorte que le programme ne donne pas l'impression de passer brusquement d'une caméra à une autre.

Choisis une caméra adaptée à tes conditions de tournage

La Sony FS7 est une caméra ergonomique qui s'adapte parfaitement à l'épaule. Je fais un peu de tout – je filme sur des chantiers de construction, je filme des gens en train de peindre et d'appliquer du béton dans différents endroits. Je voulais avoir une caméra avec laquelle je me sentirais à l'aise même dans ces situations un peu chaotiques. C'est une caméra légèrement plus ancienne, donc un peu moins chère. Je sais que je peux obtenir les spécifications dont j'ai besoin et la qualité d'image requise, mais je ne m'inquiète pas d'avoir dépensé une petite fortune lorsque je suis suspendu à un échafaudage ! Je n'ai pas peur de la placer là où j'en ai besoin. C'est pourquoi j'ai opté pour la Sony FS7. Elle répond à toutes les spécifications dont j'ai besoin, mais je ne m'en fais pas quand je suis au cœur de l'action.

Emporte un ensemble d'objectifs

Lors d'une journée de tournage typique, j'emporte la Sony FS7 avec trois objectifs : un objectif grand-angle, un objectif téléobjectif et un objectif de taille moyenne que j'utilise comme objectif polyvalent. En ce moment, j'utilise le Sony FE 12-24mm f/2.8 GM en grand-angle, le Sony FE 70-200mm f/2.8 GM OSS en téléobjectif, et un objectif de taille moyenne Sony FE 24-70mm f/2.8 GM. Cela me donne la gamme dont j'ai besoin pour capturer des plans rapprochés au fur et à mesure, sans que ce soit trop lourd à transporter. De plus, ils ouvrent tous à f/2.8, ce qui permet d'obtenir un joli effet de profondeur de champ si l'on doit s'arrêter soudainement pour une interview.

Nous commençons ici, à Shambles. Il fait très sombre, mais c'est toujours le cas parce que les bâtiments sont un peu collés les uns aux autres. Nous commençons tôt ici, puis nous nous déplacerons dans toute la ville à partir de là. Je vais capturer plusieurs tailles de plans différentes dans chaque emplacement.

Exposition

L'exposition est assez sévère ici parce que tu es vraiment dans l'ombre et qu'il fait très lumineux là où se trouve le soleil. Mais ce sont précisément les situations où il est vraiment nécessaire de filmer en mode Log.

Cadrage

Je vais essayer de faire un plan où je capture quelques-unes de ces vieilles briques en premier plan et un peu des anciennes boutiques s'étendant au loin, mais idéalement, j'éviterai de cadrer l'énorme enseigne Greggs qui se trouve tout au bout de la rue. On ne veut pas afficher trop de noms de marque ou de logos de marque.

Narration

Nous essayons de présenter York comme un lieu véritablement historique et ancien. Tu as une belle prise de vue avec les briques juste en bordure du premier plan, et tu peux faire une petite rotation à partir de là pour ensuite zoomer et voir la petite enseigne "Shambles" sur ce bois de style Tudor, puis regarder cette rue sinueuse. C'est assez sympa, cela durera au maximum environ trois secondes, mais une fois que tu auras tout rassemblé, le résultat devrait être plutôt agréable.

Ce sont simplement des vues générales de la ville qui pourraient être utilisées dans plusieurs épisodes différents mettant en scène York. L'un des épisodes sur lesquels nous travaillons se concentre sur la construction en briques, où ils utilisent des matériaux traditionnels pour construire une maison.

Je suis donc toujours à l'affût de tout ce qui a l'air ancien et typique de York et qui présente de belles briques rouges. À la fin de cette rue, il y a un magnifique bâtiment en briques anciennes avec de belles fenêtres. Il pourrait être utile à plusieurs endroits en tant que cadre général, ou il pourrait être particulièrement utile dans cette histoire lorsqu'il y aura un montage des bâtiments historiques en briques de York.

Composition et règle des tiers

Mon style personnel pour filmer les plans généraux (GV) et le style de cette production en particulier sont assez formels, assez traditionnels. Tout est sur le trépied et très stable. J'aime composer mes images en utilisant la règle des tiers, de sorte que j'ai quelque chose d'intéressant dans chaque tiers de la composition. J'aime que toutes les lignes verticales soient bien droites et stables, et c'est ce que je considère comme une manière vraiment satisfaisante de filmer les vues générales. Je travaille sur d'autres productions où l'on souhaite beaucoup de mouvement, où l'on veut tout faire à la main ou avec un cardan (gimbal) ou un harnais de stabilisation. Avec la Sony FS7, je peux faire l'un ou l'autre de ces types de tournages, c'est pourquoi elle a été utile pour cette production.

Donc, ce que je vais faire, c'est commencer par le plan large. Le grand plan large évident et magnifique que tu peux obtenir ici avec quelques mouvements, puis commencer à capturer des détails de petites choses que l'on peut voir sur les vieux bâtiments et les vieilles rues. Il y a probablement beaucoup à faire ici. Parfois, je vais filmer tout seul. Dans un monde idéal, j'aurais un ami qui m'accompagnerait pour aider, discuter avec les gens et gérer le matériel.

Je suis avec le 12-24mm, qui est l'objectif le plus large que j'ai. Même sur le FS7, qui n'est pas plein format, l'élément qui t'intéresse vraiment est grand et impressionnant. Mais parce que nous voulons présenter York en général, je n'ai pas besoin de passer du temps à capturer de nombreux détails ou à me rapprocher beaucoup et à prendre des plans larges depuis le sol. Je pense que toutes ces vues de la ville fonctionneront pour cela, donc regardons-les.

Fais des recherches préalables

Donc, lorsque je vais réaliser des prises de vues générales d'un nouvel endroit ou d'une nouvelle ville, j'essaie de faire autant de recherches préalables que possible avant d'y arriver pour accélérer le processus. Je vais essayer de regarder sur Google Street View les endroits intéressants qui pourraient fonctionner. Je regarde où il y aura de l'espace, où cela va bien rendre mais où il y a de la place pour installer un trépied. J'essaie toujours d'arriver sur les lieux avant de commencer le tournage car je veux passer un peu de temps sur place. Donc, idéalement, la veille, tu parcourrais les lieux et tu te ferais une idée de chaque endroit et de la qualité de la lumière lorsque tu tourneras réellement. Si la lumière n'est bonne que le matin et que tu ne peux filmer qu'en soirée, abandonne cette option et choisis un autre endroit.

Filme au bon moment de la journée

Il s'agit de donner la priorité à l'endroit où la lumière et les emplacements vont fonctionner ensemble. Le moment de la journée pour filmer des vues générales et des extérieurs est vraiment important. La lumière tôt le matin et en fin de journée est beaucoup plus douce, beaucoup plus belle. Elle éclaire vraiment les espaces de manière bien meilleure. Ce que tu obtiens, c'est lorsque cette lumière frappe un bâtiment ou un paysage, elle l'éclaire et le rend presque en "3D". Tu obtiens un contraste entre ce qui est éclairé et ce qui est dans l'ombre, alors qu'au milieu de la journée, le soleil peut être très dur.

J'essaie d'obtenir un plan de cet ancien pub avec beaucoup de verdure dessus. Et nous pourrions même capturer la maçonnerie de cette vieille rue en premier plan, peut-être. Le problème, c'est qu'il y a une énorme voiture garée sur des lignes jaunes doubles, juste devant. Tu peux essayer de travailler autour de ça, faire un plan détaillé en pointant un peu plus haut. Ou nous devrons peut-être entrer et demander si ils savent à qui appartient cette voiture, et s'ils peuvent la déplacer pour nous. Je vais me mettre en place, essayer de faire un plan au-dessus du rez-de-chaussée montrant les vieilles briques et la végétation.

C'est en réalité le meilleur moment de la journée pour être ici. Beaucoup de rues ici sont si sombres que lorsque tu vois quelque chose de lumineux au loin, il est difficile de les exposer correctement tous les deux. Mais celle-ci, le soleil frappe ce bâtiment blanc avec tant de force qu'il éclaire le reste de la rue. Peut-être que lorsque le soleil est légèrement plus haut et qu'il est plus au-dessus de cette maison, tu n'aurais pas tout à fait cet effet d'éclairage sur le reste de la rue.

Je suis passé de l'objectif grand-angle au 24-70mm parce que j'ai probablement assez de prises de vue de la cathédrale d'York pour l'émission à présent. Je vais donc me concentrer sur les détails des autres maisons. Avec l'objectif grand-angle, chaque plan finit par tourner autour de la cathédrale parce qu'elle est tout simplement immense. Donc, je vais changer pour le 24-70mm.

Conseils pour entrer dans l'industrie de la télévision

Si tu cherches à percer dans le secteur de la télévision, une bonne manière de le faire est de réfléchir aux programmes que tu aimes. Donc, lorsque tu regardes quelque chose et que tu l'apprécies, regarde qui l'a réalisé. Consulte le générique, vois quelles entreprises l'ont produit. Envoie-leur un e-mail, entre en contact avec elles et dis-leur pourquoi tu aimes ce qu'elles font et ce que tu aimerais faire. Cela ne fonctionnera pas toujours, tu n'obtiendras pas toujours une réponse, mais parfois, tu le feras.

En te mettant en avant, tu obtiendras les rencontres dont tu as besoin qui se transformeront en opportunités. Tout dépend de ta proactivité. Personne ne regardera ton CV si tu n'as pas d'expérience pour dire "nous allons t'embaucher" - tu dois simplement leur imposer, tu dois persévérer et continuer à solliciter. Sois proactif, et tu obtiendras une opportunité.

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