Gids: Productfotografie

Wat is productfotografie?

Welkom in de wereld van productfotografie - waar marketing naadloos de brug slaat tussen de fysieke en digitale sferen.

In deze tijd is influencer marketing de standaard geworden, met een constant veranderend landschap van consumententrends. Creatieve productfotografie speelt hier een grote rol in, subtiel beïnvloedend hoe mensen consumeren zonder dat ze het doorhebben, wat het een krachtig instrument maakt.

Productfotografie is de kunst van het vastleggen van beelden die een product in zijn beste licht tonen, zowel letterlijk als figuurlijk. Het draait om het accentueren van de kenmerken, details en kwaliteit van een product, met een focus die verder gaat dan enkel registratie, en in plaats daarvan gericht is op het overbrengen van de merkidentiteit en de unieke waarde van het getoonde item.

Wat maakt productfotografie zo effectief? We spraken met Jillian Lenser, een productfotografe uit Brooklyn, om haar inzichten te delen en je op weg te helpen.

6 tips voor productfotografie

Tip 1: Laat je inspireren

Als je nog geen concept in je hoofd hebt, gebruik dan de inhoud om je heen om ideeën voor je shoot te verzamelen. We worden voortdurend blootgesteld aan marketing via advertenties op sociale media, billboards, kruidenierswinkels, productontwerp, enz. Instagram, Pinterest en Behance zijn geweldige webbronnen om te zoeken naar visuele inspiratie.

Kijk naar wat vergelijkbare merken posten en brainstorm over hoe je jouw content kunt positioneren om op te vallen. Bedenk waar je afbeeldingen komen te staan (website, sociale media, enz.) en pas je creatieve aanpak daarop aan.

Tip 2: Lock it down

Wanneer je een statief gebruikt bij het fotograferen van producten, kun je je compositie beter inrichten. Vergelijk het met het leggen van de randstukken van een puzzel voordat je naar het midden gaat. Met een statief creëer je een stabiel kader waarin je eventuele rekwisieten of belichting kunt aanpassen voor een samenhangende opname. Zelfs als je alleen werkt, biedt een statief een handsfree manier van fotograferen, zodat je snel en gemakkelijk rekwisieten of belichting kunt finetunen.

Tip 3: Stem de details af

Als een statief het brood is, dan is tethering de boter van productfotografie. Als je je camera aan een computer of monitor koppelt, ben je meteen bewuster bezig met wat je maakt. Jij en de mensen met wie je werkt kunnen elk detail zien en hoe je foto eruit ziet met een specifieke uitsnede (denk aan Instagram stories). Hierdoor verbetert tethering onmiddellijk de ervaring van je klant op de set.

Als je met een team werkt, is het een goede gewoonte om meerdere schermen te hebben om te bekijken, of je nu Capture One's Capture Pilot voor iOS gebruikt of gewoon het scherm deelt in een videogesprek. Capture One is de industriestandaard voor tethering, maar Adobe Lightroom is een minder dure software optie.

Tip 4: Check je kleuren

Kleur is altijd subjectief. De achtergrond die je kiest, de rekwisieten die je gebruikt en zelfs de kleur van je kleding kunnen allemaal invloed hebben op hoe je foto's eruit zien en hoe je ogen ze waarnemen. Een handige tip is het gebruik van een witbalanskaart of colorchecker om een basislijn vast te stellen voor de wit- en zwarttinten in je foto's. Om deze kaart te gebruiken, neem je een foto waarin de kaart fysiek in het frame zit. Vervolgens kun je de witbalans in je camera en tethering software nauwkeurig afstemmen. Dit is een goede gewoonte om aan te nemen tijdens het opzetten en instellen van je fotoshoot.

Tip 5: Experimenteer met hoeken

Tijdens je fotoshoot is het verkennen van verschillende perspectieven een uitstekende manier om gevarieerde inhoud te creëren en het product op verschillende manieren te tonen. Nadat je de belangrijkste beelden hebt vastgelegd, is het de moeite waard om handheld rond de set te bewegen. Probeer verschillende hoeken uit, zowel van bovenaf als van onderaf, of zoom in op specifieke delen van de set om te ontdekken hoe het veranderen van de compositie je kijk op het product kan transformeren.

Tip 6: Speel

Licht, camera, wat nu? Spelen. Ook al heb je een favoriete verlichting of vertrouwen van een YouTube-video, het is altijd geweldig om je opstelling te verplaatsen om te zien wat er gebeurt. "Wat valt me op?" en "Wat vraag ik me af?" zijn twee vragen die je jezelf kunt stellen om nieuwsgierig te blijven. Wat gebeurt er als je een lamp naar de andere kant van de set verplaatst? Hoe zou het eruitzien als je een lamp op het plafond of een nabijgelegen muur richt? Na verloop van tijd zal nieuwsgierigheid je helpen om je verlichtingstijl en kennis te verfijnen.

Wat is de juiste camera voor productfotografie?

Beste camera's voor hoogwaardige productfoto's

Canon EOS R5

Specificaties

• 45-megapixel full-frame CMOS-sensor

• 8K raw-video, 4K en Full HD tot 120 fps

• 100-51.200 ISO-bereik

• Continu opnemen met 12 fps

Een van de populairste en meest gebruikte camera's op professioneel niveau is de Canon EOS R5 systeemcamera. De 45-megapixel full-frame sensor levert beelden van hoge kwaliteit, zelfs als je een uitsnede maakt tot een klein gedeelte van je oorspronkelijke beeld. De R5 ondersteunt USB opladen tijdens tethering, heeft in-body beeldstabilisatie en de autofocuspunten beslaan 100% van het frame.

Canon EOS 5D Mark IV

Specs

• 30.4-megapixel full-frame CMOS sensor

• 4K video

• ISO range of 100-32,000

• 7 fps continuous shooting

Een meer betaalbare optie voor een camera op professioneel niveau is de Canon EOS 5D Mark IV. Canon's 5D serie is iconisch geworden door zijn duurzaamheid en betrouwbaarheid. De camera biedt je nog steeds 30,4 megapixels per beeld en een ISO-bereik van 100-32000. Prijs en kwaliteit zijn perfect in balans.

Eervolle vermeldingen

Fujifilm GFX 100S

Met een sensor van 102 megapixels legt de Fujifilm GFX 100S prachtige beelden vast met een opmerkelijke resolutie. 

Nikon Z8

Van video tot foto's, de veelzijdige Nikon Z8 legt alles vast wat je nodig hebt in een compact pakket.

Sony Alpha A7R V

De Sony A7R V heeft een 61-megapixel full-frame sensor, een hybride die een hoge resolutie combineert met perfecte precisie.

Beste lenzen voor hoogwaardige productfoto's

Sigma 24-70mm f/2.8 DG DN ART

Sigma is een favoriet vanwege de scherpte van de ART serie. De Sigma 24-70mm f/2.8 DG DN L lens werkt goed als een veelzijdige optie voor productfotografie, terwijl zoomlenzen erom bekend staan dat ze scherpte inleveren voor het zoombereik. Deze lens heeft een constant diafragma van f/2.8 en ingebouwde beeldstabilisatie.

Voor het scherpste beeld zijn prime lenzen de beste keuze. Verschillende brandpuntsafstanden zijn het meest geschikt voor verschillende soorten productfotografie. Dit is nog een kans om specifiek onderzoek te doen naar wat jij fotografeert. Prime lenzen rond de 85-105mm staan bekend om hun minimale lensvervorming. Er zijn prime lenzen die verder gaan dan dit bereik, maar op een gegeven moment heb je geen ruimte meer in de studio.

Canon EF 100mm f/2.8 L Macro IS USM

De Canon EF 100mm f/2.8 L IS USM is een solide keuze voor prime lens scherpte en het minimaliseren van lensvervorming. De extra voordelen van een macrolens zijn een hogere beeldkwaliteit, meer scherpte en de mogelijkheid om op korte afstanden scherp te stellen voor detailbeelden.

Accessoires voor productfotografie

Wat extra accessoires betreft, is de lijst werkelijk eindeloos. Hier zijn een paar aanbevelingen op basis van de uitrusting en tips die tot nu toe zijn genoemd.

Tether kabel

Met Tether-kabels kunnen fotografen camera's rechtstreeks aansluiten op een computer of monitor, zodat ze in realtime elk beeld kunnen bekijken. Hierdoor kunnen fotografen direct aanpassingen maken, wat zorgt voor een precieze compositie en optimale belichting voor hoogwaardige productfoto's.

Witbalanskaart

Een basis witbalanskaart helpt je met kleurkalibratie, zowel tijdens je opnamen als tijdens de nabewerking.

Tripod

Voor statieven is Manfrotto moeilijk te verslaan. De Manfrotto 410 Junior Geared Statiefkop is geweldig voor het afstellen van je frame met kleine bewegingen.

C-statief

C-statieven met armen werken goed als een stevige basis voor je verlichting. Met de arm kun je dynamischere lichtopstellingen maken (denk aan overhead) en modifiers op hun plaats houden.

Veiligheidsuitrusting

Zandzakken, A-klemmen en gaffeltape zetten je set vast zodat niets beweegt. Dit is ook belangrijk voor de veiligheid op de set, voor het geval je tegen een lamp stoot of over een snoer struikelt.

Verlichting 

Bij monokoppen zijn het licht, de batterij en de bediening geïntegreerd in één compact apparaat. Een lichtpack verwijst naar elk stroboscoop systeem waarbij het licht wordt gevoed door een accu.

De Profoto D1 Air 500W/s is een uitstekende keuze, verkrijgbaar in verschillende wattages (250W, 500W en 1000W). Profoto staat bekend om zijn wereldwijde beschikbaarheid, consistentie en betrouwbaarheid.

Vergelijkbaar met de D1-serie zijn de Profoto B10-modellen, maar ze werken op batterijen in plaats van via een stroomkabel. Ze variëren in vermogen van 250 tot 500W en kunnen ook dienen als continue verlichting voor kleinere opstellingen.

Verlichting modificatoren

Er zijn verschillende modifiers die geschikt zijn voor verschillende soorten producten, en er zijn tal van merken die hierin concurreren. Soms is het de investering waard in iets dat je vaak gebruikt, terwijl het voor minder frequente toepassingen slim kan zijn om een goedkopere versie te overwegen. Kwalitatieve modifiers blijven zelfs bij regelmatig gebruik in goede staat, dus het kan lonend zijn om tweedehands te kijken.

Traditioneel zijn softboxen altijd de standaard geweest bij het vormgeven van licht. Een paar rechthoekige softboxen van 2x3" zijn vaak voldoende voor algemeen gebruik bij productfotografie op tafel. Voor het toevoegen van accenten langs de zijkant van een product, vooral bij reflecterende objecten zoals wijnflessen of blikjes, is een strip softbox effectief. Let wel op dat je de juiste snelheidsring hebt om de softbox op je licht aan te sluiten, aangezien deze kunnen verschillen per merk verlichting.

Andere handige tools om licht te vormen zijn V-Flats en een Scrim Flag Kit. Deze zijn ideaal om licht te weerkaatsen of te blokkeren indien nodig. Door reflectoren aan je lampen toe te voegen, krijg je meer controle over de richting van het licht. Voor een meer extreme vorm van lichtvorming kun je schuurdeuren en snoots gebruiken om het licht doelbewust te blokkeren.

Camera instellingen voor productfotografie

Hoewel er een breed scala aan instellingen mogelijk is voor het fotograferen met flitsers, is een goede startinstelling vaak een sluitertijd van 1/160, een diafragma van f/9 en een ISO van 200-400. Dit biedt een veilige basis om je flitsvermogen en instellingen aan te passen aan wat je fotografeert.

Bijvoorbeeld, als je kaarsen fotografeert, heb je een langere sluitertijd nodig om de vlam goed vast te leggen. Als je meer bokeh wilt, moet je het diafragma juist openen en de flitser minder krachtig instellen.

Als je werkt met wat je bij de hand hebt, kunnen foamplaten prima dienen als alternatief voor V-Flats, en je achtergrond kan eenvoudigweg een gordijn of een tafelblad zijn.

Natuurlijk licht vs kunstmatig licht

Natuurlijk licht is waarschijnlijk de meest gebruiksvriendelijke benadering van productfotografie. Er zijn genoeg redenen om met natuurlijk licht te fotograferen, waaronder de huidige trend dat minder geproduceerde content beter presteert op bepaalde social media accounts. Het gemak van een minimale opstelling is altijd aantrekkelijk, en dan hebben we het nog niet eens over het feit dat het gratis is, terwijl studioverlichting meestal een grotere investering is. 

Hoewel natuurlijk licht nuttig kan zijn in een aantal scenario's, zorgt kunstlicht voor meer controle en consistentie in de loop van de tijd. Als je keer op keer fotografeert voor een merk en elke keer dezelfde look moet bereiken, is het veel gemakkelijker om dit te doen als je niet afhankelijk bent van het weer. Er is een overvloed aan hulpmiddelen en modifiers waarmee je elke look kunt bereiken waar je voor gaat, zelfs als het gaat om het nabootsen van natuurlijk licht in de studio. 

Bij kunstlicht heb je de keuze uit constante verlichting, stroboscopen en flitsers. Voor stilstaande beelden en stop motion zijn flitsers meestal het beste om 'krachtigere' beelden te maken. De kracht die vrijkomt bij een stroboscoop met flitser is sterker dan bij continuverlichting (op consumentenniveau). Dit zorgt voor een scherper beeld met meer contrast. Inhoud voor sociale media vereist vaak fotografie en videografie. Dus als je foto's en video's maakt, overweeg dan continuverlichting.

Foto's optimaliseren voor online

Afhankelijk van het platform waar je je afbeeldingen uploadt, zul je je bestanden waarschijnlijk anders moeten behandelen. Instagram, TikTok, Amazon, Shopify, je website - al deze platforms hebben hun eigen 'best practices' om ervoor te zorgen dat je content in de hoogste kwaliteit wordt gepresenteerd. 

Standaard bestandsindelingen voor afbeeldingen:

• PNG voor afbeeldingen met transparantie of die verliesvrije kwaliteit vereisen

• JPEG voor een goede balans tussen kwaliteit en bestandsgrootte

• GIF voor beweging

• MP4 voor beweging (een GIF-bestand opslaan als mp4 zorgt voor een betere beeldkwaliteit en sommige deelplatforms staan geen gif-bestanden toe).

Hulpmiddelen zoals de functie "Opslaan voor web" van Adobe Photoshop kunnen helpen om de afbeeldingskwaliteit te behouden en tegelijkertijd de bestandsgrootte te verkleinen. Je afbeelding zal sneller laden, visueel geoptimaliseerd zijn voor schermen en minder opslagruimte innemen op een website. Zorg ervoor dat je afbeeldingen toegankelijk zijn door beschrijvende alt tags te gebruiken bij het uploaden naar je website. Dit is goed voor de visuele hulpmiddelen en de zoekmachineoptimalisatie (SEO) van je website.

Conclusie

Goed uitgevoerde productfotografie is een stille verteller die eenvoudige artikelen verandert in must-have producten. Het brengt de essentie van een product over, trekt de aandacht en stimuleert zowel consumptie als conversie.

Met de voortdurende evolutie van het digitale landschap groeit de vraag naar boeiende visuele content gestaag. Tegelijkertijd neemt de noodzaak voor sterke productfotografie toe.

Effectieve productfotografie vereist een goede voorbereiding, het opvolgen van de verstrekte tips, en een creatieve mindset.

Je kunt meer te weten komen over Jillian en haar werk bekijken op Instagram @jillianlenses. Kijk voor meer camerareviews en interviews op onze MPB Blog.