14 dicas para fotografia de rua a preto e branco

Fotografar a preto e branco pode parecer uma experiência completamente diferente de fotografar a cores. O processo é semelhante, mas ao retirar a cor das imagens crias a necessidade de afinar tudo o resto: luz, sombra, composição e emoção.

Felizmente, reunimos dicas fornecidas em primeira mão por Ian Howorth, fotógrafo documental sediado em Brighton. Ian já publicou dois livros de fotografia e o seu trabalho foi destacado no The Guardian e no The New York Times, entre outras publicações.

Ian levou o seu olhar para as ruas de Nova Iorque, acompanhado pela Leica M10 Monochrom, pela objetiva Zeiss 35mm f/2 ZM M e pela objetiva Leica 50mm f/2 Summicron-M. O vídeo foi captado pelo videógrafo Justin Patricolo, de Brooklyn, com a Sony FX3 e a 24-70mm f/2.8 GM, usando o Rode Wireless GO II para o som.

Sem mais demora, vamos diretos ao assunto: aqui ficam as nossas melhores dicas para fotografia de rua a preto e branco.

1. Esquece a cor

Esquecer a cor é o primeiro passo, por mais óbvio que pareça. No momento certo, nem sempre é fácil. Vês um letreiro em néon com um amarelo intenso? Vais sentir aquele entusiasmo inicial, mas o melhor é deixá-lo passar depressa.

A imagem pode ficar fantástica a cores e, ao mesmo tempo, apagada a preto e branco. Por isso, dá prioridade a outros fatores fotográficos quando fotografas em monocromático.

Isto levanta uma questão: por onde deves começar?

2. Observa a luz e as sombras

A luz e as sombras são os teus melhores aliados quando fotografas a preto e branco. Sem a presença de cor, são elas que dão aquele impacto extra que procuras.

As sombras suaves favorecem uma abordagem mais cinematográfica, com uma exposição mais equilibrada entre o claro e o escuro. Por outro lado, um elevado contraste, com o sol alto do meio-dia, cria zonas de luz intensas e sombras pronunciadas, criando uma atmosfera diferente. Como em quase tudo na fotografia de rua, é uma questão de gosto pessoal.

Em Portugal, a luz atlântica é uma mais-valia: no final da tarde, a incidência solar nas ruas de Lisboa ou do Porto alonga as sombras e proporciona contraste de forma natural.

3. Elimina distrações

Reduz as distrações ao mínimo em qualquer género fotográfico. Torna-se mais fácil quando já sabes o que procuras na imagem. Para começar, lembra-te de que podes sempre recortar. Consegues retirar distrações que não estejam no centro do enquadramento. Se estiverem mesmo no meio, usa outro elemento para as tapar.

Mudar o ângulo da câmara também costuma resolver. Se houver um objeto indesejado ao fotografar à esquerda, experimenta deslocar-te para a direita. Uma pequena mudança de ângulo faz maravilhas para incluir ou excluir algo no fundo.

Por fim, podes sempre limpar distrações em pós-produção. Uma imperfeição desaparece num instante com o Photoshop ou software equivalente, por isso não tens com que te preocupar.

4. Fotografa em RAW e trabalha a pós-produção

Fotografa as tuas imagens de rua em RAW para obteres a máxima qualidade. Os ficheiros RAW são sem perdas, ou seja, usam dados não comprimidos diretamente do sensor da câmara. Como são bastante maiores, assegura-te de que tens espaço de armazenamento suficiente.

A grande vantagem do formato RAW reside na flexibilidade que proporciona na edição a preto e branco. O processamento JPEG aplica automaticamente certas definições e descarta grande parte dos dados de forma permanente. Portanto, isto traduz-se em menos valores tonais, detalhe perdido nas zonas claras sobre-expostas e menos informação nas sombras. Em resumo: o RAW oferece melhor qualidade e mais controlo criativo.

5. Brinca com a exposição

Aconselho a ajustares a exposição consoante o efeito que procuras. Se queres contraste elevado, aproveita o sol alto do meio-dia, quando a luz está mais intensa. É essa exposição que cria sombras profundas a partir das zonas de luz.

Se preferes uma abordagem mais cinematográfica, procura sombras suaves, com claro e escuro mais próximos. Algumas imagens ficam melhores se forem subexpostas na câmara, pois a textura ganha mais força na pós-produção. O segredo é testar o que funciona melhor para ti: vais descobrir o que mais gostas simplesmente experimentando.

6. Procura fundos interessantes

Um bom fundo dá vida ao teu motivo e à imagem como um todo. Ninguém fica impressionado com uma fotografia sem interesse tirada num cenário monótono. Encontra um local que chame a atenção. Melhor ainda se complementar o motivo e a sensação que queres transmitir a quem observa. Ao procurar fundos originais, identificas oportunidades para imagens mais dinâmicas. É muito mais provável captares um momento interessante se escolheres uma fonte como ponto focal em vez de um caixote do lixo.

Em Portugal, o próprio chão e as paredes trabalham a teu favor. A calçada portuguesa, com o seu desenho a preto e branco em pedra, oferece padrões e linhas de fuga que ganham força em monocromático. Já os azulejos das fachadas, em Alfama, na Ribeira ou na Baixa, criam geometrias fortes que dispensam a cor. Procura estes cenários e deixa o motivo passar no sítio certo.

7. Sê paciente

Sim, acredita, a paciência é uma virtude, sobretudo evidente em fotógrafos de rua experientes. Até as imagens mais simples podem resultar de saber esperar e deixar que tudo encaixe no sítio certo.

Quer procures um determinado par de sapatos, um penteado marcante ou um sorriso arrebatador, dá sempre tempo ao tempo, em vez de te contentares com uma imagem inferior só por ser mais fácil e rápida.

8. Melhora a composição

Motivo e composição andam de mãos dadas. Aqui, por vezes, menos é mais: elimina do enquadramento tudo o que contraria a emoção que queres transmitir. Podes editar mentalmente enquanto fotografas, por isso pensa no momento no que queres (e não queres) incluir.

É difícil encontrares a imagem perfeita de imediato, mas um único segundo pode criar um momento mágico. Podes começar com algo estático, como um cartaz, um edifício ou uma árvore, e esperar que alguém passe. Esperar que a pessoa certa apareça no local certo pode completar o puzzle da tua fotografia ideal.

9. Capta a emoção

Capturar emoções é mais fácil de dizer do que de fazer. Não se consegue prever quando surge uma expressão emotiva e não é algo que se possa forçar. Ainda assim, há formas de transmitir mais emoção do que o habitual. O foco nos olhos de alguém pode transmitir muito. A mais pequena mudança no olhar pode fazer com que a pessoa pareça prestes a saltar de alegria ou a desfazer-se em lágrimas.

A composição é igualmente muito importante. Fotografar de cima faz com que o motivo pareça mais pequeno, sugerindo fragilidade ou vulnerabilidade. Fotografar de baixo evoca uma sensação épica de força e imponência.

É claro que também podes captar emoção sem pessoas. Imagens de animais transmitem muito sentimento, seja um cão feliz num passeio ou um gato tranquilo no seu sofá. Até objetos inanimados podem servir: um vidro partido pode simbolizar desgosto, ao passo que uma planta a nascer no asfalto pode representar esperança.

10. Aproveita o espaço negativo

O espaço negativo é uma ferramenta essencial na caixa de qualquer fotógrafo de rua. Ao usá-lo para equilibrar o motivo com o que o rodeia, destacas facilmente o ponto focal da imagem. Continua a aplicar a regra dos terços, mas diverte-te a explorar outros elementos. Podes experimentar captar algo mesmo à frente da câmara e algo lá ao fundo e, claro, elimina tudo o que distraia pelo meio.

A luz e a sombra também contribuem para a criação de espaço negativo. Usa zonas suaves e marcadas para gerar contraste. E podes sempre criar o teu próprio espaço negativo brincando com a composição e a profundidade de campo: desfocar o fundo costuma ser a melhor forma de fazer o motivo sobressair.

11. Ajusta o ISO

O ISO controla a sensibilidade da câmara à luz, afetando a luminosidade da imagem, sendo um dos três elementos que constituem o triângulo de exposição. Por isso, um ISO mais elevado aumenta a sensibilidade à luz, ou seja, deves aumentar o ISO quando não houver luz suficiente para o motivo que pretendes fotografar. Em contrapartida, deves reduzir o mesmo em condições de muita luz.

12. Usa uma objetiva de focagem fixa

As objetivas de focagem fixa são indispensáveis na fotografia de rua a preto e branco, quer uses 35mm, 50mm ou 85mm. Têm uma qualidade ótica superior às objetivas zoom, proporcionando uma nitidez de imagem mais acentuada, que ganha ainda mais destaque a preto e branco.

Vais sentir-te mais livre a fotografar, graças à sua distância focal fixa, e a focagem automática superior irá facilitar disparos mais rápidos. A abertura máxima maior torna estas objetivas ideais para condições de pouca luz e dá-te uma profundidade de campo mais reduzida.

Outra vantagem a acrescentar: costumam pesar menos. A sua construção compacta torna-as mais leves e fáceis de transportar, para carregares menos e te moveres com mais tranquilamente.

13. Respeita a privacidade

A privacidade é sempre uma zona cinzenta em fotografia de rua. Aqui tens de ir adaptando a cada situação. Depois de fotografar alguém, é delicado trocar duas palavras com a pessoa.

De forma resumida: sê uma pessoa correta e respeitadora enquanto fotografas pelas ruas e se alguém perguntar o que estás a fazer, explica. Não fotografes às escondidas, sobretudo se a pessoa parecer desconfortável.

É sempre recomendável conhecer a lei antes de fotografar desconhecidos em espaços públicos. Em Portugal, o direito à imagem é protegido pelo artigo 79.º do Código Civil e pelo RGPD, que se aplica ao tratamento de imagens de pessoas identificáveis. Na prática, pedir consentimento, sobretudo para publicação, evita problemas. Se alguém se opuser e solicitar a eliminação da fotografia, o mais adequado é mesmo apagá-la.

14. Aprende com quem sabe

Ouve sempre quem já domina este tipo de arte. Ninguém melhora se achar que já não tem nada a aprender, por isso, ouve sempre com atenção quando um fotógrafo experiente partilha o que sabe. Mesmo que não sejas grande fã do seu trabalho, irás sempre retirar dicas ou técnicas importantes que te ajudarão a melhorar a tua fotografia.

Então, onde o podes fazer? A resposta pode ser simples, como as redes sociais. Muitos criadores visuais partilham partes do seu processo online. Há também muitos livros, artigos e vídeos para ver.

Perguntas Frequentes (FAQ)

Que definições devo usar para fotografia de rua a preto e branco?

Começa por ativar o modo monocromático da câmara se o teu equipamento não for totalmente a preto e branco como a Leica M10 Monochrom. Assim vês o mundo a preto e branco e evitas imagens que ficam completamente diferentes a cores.

Definir o balanço de brancos para automático permite-te fotografar com rapidez, sem reagires manualmente às mudanças de luz. É particularmente útil a preto e branco.

A velocidade do obturador ideal depende do que captas. Se o motivo está parado, usa uma velocidade mais baixa para máxima qualidade de imagem. Se está em movimento, aumenta a velocidade para evitar a desfocagem de movimento (o “tremido”).

À noite, experimenta o modo de prioridade ao obturador com um ISO mais alto. Vais querer abrir mais a abertura para deixar entrar mais luz no escuro.

Porque é que o preto e branco é tão popular em fotografia de rua?

O preto e branco reduz a imagem ao essencial. O visual monocromático dá às fotos uma sensação de simplicidade e intemporalidade difícil de replicar a cores. Leva quem observa a concentrar-se mais na luz, nas sombras e nas texturas.

As imagens a preto e branco costumam ter um impacto emocional mais forte, útil ao fotografar pessoas, animais ou outros motivos na rua. Ao retirar a cor, deixas o motivo ocupar verdadeiramente o centro das atenções.

Vale também lembrar que há inúmeros fatores fora do teu controlo na fotografia de rua, incluindo todas as cores presentes numa cena. O preto e branco ajuda-te a captar o ambiente que queres sem que uma distração inesperada estrague a imagem.

Posso tirar fotografias a preto e branco com o telemóvel?

Sim, muitos smartphones permitem fotografar a preto e branco. É possível que tenhas de aplicar um filtro ou retirar a saturação depois de fotografar, mas consegues sempre chegar lá por algum método. Ainda assim, dificilmente atinges a qualidade de uma câmara dedicada. A qualidade de imagem será superior e terás mais margem para trabalhar sombras, luz, exposição e muito mais.

Conclusão

Estás pronto para captar imagens a preto e branco verdadeiramente marcantes. Mas, por mais úteis que estas dicas sejam, não te esqueças de pôr a tua personalidade no trabalho. Os métodos testados pelo tempo funcionam sempre, só que não devem ser seguidos à letra: usa-os como guia geral. Caso contrário, abafas o teu estilo e o trabalho perde aquilo que o torna único. Inclui sempre o teu ponto de vista para que as tuas imagens a preto e branco sejam genuinamente tuas.

Para dominares mesmo este estilo, lê o nosso artigo sobre As 5 melhores câmaras para fotografia de rua, disponíveis em segunda mão, verificadas e aprovadas pela MPB.

Para qualquer outro conteúdo relacionado com câmaras, renova os teus conhecimentos sobre tudo o que diz respeito ao mundo da fotografia no blog oficial da MPB.